Le rythme effréné des percussions, la mélodie entraînante, les paroles vibrantes : tous sont des éléments identiques de l’Afrobeats, un genre musical qui a capturé le monde entier et dont le cœur bat au Nigeria, plus précisément à Lagos.
L’origine de l’Afrobeats
L’Afrobeats, comme le nom l’indique, est une forme d’expression musicale qui s’enracine dans le continent africain. Son père spirituel est Fela Kuti, un saxophoniste et chanteur nigérian qui a fusionné le jazz, le funk, le rythm and blues, et le highlife pour créer ce qu’il a appelé le « Afrobeat » dans les années 1970. C’était une musique qui avait un message politique et social, une critique directe du système colonial et une déclaration d’indépendance culturelle.
Lagos : Le berceau de l’Afrobeats
Lagos, la mégalopole de plus de 14 millions d’habitants, est considérée comme le berceau de l’Afrobeats. C’est ici que les talents africains se rassemblent, créent et transforment le genre. De Fela Kuti à Wizkid, à Burna Boy et bien d’autres, Lagos a été le catalyseur de l’explosion d’Afrobeats.
L’Impact Global
L’Afrobeats a traversé les frontières du Nigeria et de l’Afrique, atteignant des auditoires partout dans le monde. Des artistes comme Wizkid, Burna Boy, Davido et Tem’s ont collaboré avec des stars internationales, propulsant le genre sur les listes de hits mondiales. L’impact de l’Afrobeats est visible dans des concerts à guichets fermés, des festivals internationaux et des collaborations croisées.
Aperçu du « Système Étoilé »
L’Afrobeats dispose de son propre « système étoilé », et en haut de la pyramide trône une trinité, adulée, fortunée et parée de surnoms qui reflètent leur grandeur. Wizkid a été le premier à émerger, à peine âgé de 20 ans en 2011, avec son premier album intitulé simplement « Superstar« . Un véritable succès, qui a été suivi par une série de tubes et de collaborations, dont « One Dance« , avec le rappeur canadien Drake. Wizkid, connu sous le surnom de « machala », un hommage à sa grandeur, est considéré comme un « trésor national« , selon un communicant.
Davido, qui n’est pas loin derrière, a dansé toute l’Afrique et au-delà dans les années 2010. « Avec un Mac portable, je peux te créer un tube », vantait-il au Monde en 2017. Le chef du « 30BG », le « gang des 30 milliards » en référence à sa richesse, a vu ses proches arborer des pendants lourds incrustés de diamants, symboles de leur richesse.
Burna Boy a ensuite porté le succès encore plus loin sur la scène internationale. L’autoproclamé « African Giant« , le nom de son quatrième album sorti en 2019, a rempli des stades, remporté un Grammy du meilleur album pour « Twice as Tall » en 2020, et figure parmi les personnalités les plus influentes du Time en 2024. « Je suis une rock star« , a-t-il déclaré au Monde fin 2021, dans la suite d’un palace parisien avec une botte Balenciaga posée sur la table basse.
Au Nigeria, un État pétrolier marqué par des inégalités extrêmes, mais aussi par un culte de la réussite, cette nouvelle élite affiche une vie flamboyante: jets privés, Ferrari, et défilés de haute couture. Cette obsession du succès et de l’argent se reflète jusque dans les paroles de leurs chansons, mélangées d’anglais, de pidgin et de yoruba.
La très jeune Ayra Starr a consacré son tube « Rush » à cette élite: « Mon pote, personne n’aime travailler / Mais tu dois te battre si tu veux manger. » Leur message est clair, même dans cette multitude, où Rema fait également partie: le chemin vers le succès est pavé d’efforts et de sacrifices.
L’avenir de l’Afrobeats
L’Afrobeats continue d’évoluer, de se réinventer et de se propager. De nouveaux artistes continuent d’émerger, portant le flambeau de Fela Kuti. L’Afrobeats est non seulement une forme d’expression artistique, mais aussi un vecteur de la culture africaine, qui promet à la fois une expérience musicale riche et une perspective unique sur l’Afrique.
l’Afrobeats est un miroir de l’âme africaine, une symphonie de rires, de larmes, de luttes et de victoires. Cet article a été conçu pour capturer l’essence de l’Afrobeats, de son émergence à sa domination mondiale, et le rôle que jouent ses stars dans la culture musicale contemporaine.
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